“Gitar saya bukanlah sekadar benda mati. Gitar itu adalah bagian dari diri sara. Inilah saya. ” – Joan Jett
Gitar adalah salah satu alat musik paling populer yang dipelajari orang-orang. Anda bisa mulai mempelajari gitar dengan mempelajari beberapa skala pentatonik, teori musik, akor dasar dari lagu-lagu Hendrix, Clapton, atau Rolling Stones.
Setelah mengetahui cara meniru sejumlah gitaris terhebat, tidakkah Anda ingin mulai menulis komposisi gitar Anda sendiri?
Jika Anda seorang pemain gitar yang sudah mencapai tahap ini, kami memiliki beberapa saran agar Anda berhasil menulis komposisi musik Anda sendiri untuk gitar ritme dan gitar lead.
Petunjuk Umum untuk Menyusun Komposisi Musik Gitar
Entah Anda memainkan gitar blues, musik gitar rock yang melelehkan, atau petikan balada akustik, setiap karya musik menyampaikan perasaan tertentu.
Ketika sedang menyusun komposisi musik gitar akustik atau gitar listrik, kita sering lupa bahwa tujuan utama kita sebagai musisi adalah untuk membagikan emosi dengan pendengar melalui alat musik kita. Baik itu perasaan, pesan, atau energi, Anda tidak bisa melupakan emosi di baliknya. Saat kita menyusun komposisi musik untuk pertama kalinya, kita cenderung melupakan hal ini dan mulai merangkai not dan akor yang terdengar bagus.
Namun, komposisi Anda ditentukan oleh emosi mendasar yang ingin Anda ungkapkan melaluinya.
Mulailah dengan bertanya pada diri sendiri apa yang Anda inginkan dari lagu Anda:
- “Aku ingin menciptakan lagu yang membuat orang menangis”
- “Aku ingin menciptakan lagu yang penuh energi dan membuat orang merasa bisa melakukan hal-hal yang sulit”
- " Aku ingin para pendengar tergerak oleh laguku."
- " Aku ingin membuat para pendengar tertawa"
Untuk mencari inspirasi, dengarkan lagu-lagu yang membuat Anda merasakan perasaan yang ingin Anda sampaikan lewat lagu Anda kepada orang lain. Kemudian Anda bisa melihat teknik gitar yang mereka gunakan dan bagaimana mereka memetik atau memilih gitar, misalnya.
Jangan dibuat rumit! Mungkin Anda tergoda untuk tidak memasukkan teknik yang telah Anda kuasai ke dalam komposisi Anda. Namun, lebih baik melakukan sesuatu dengan baik daripada yang buruk. Bahkan jika permainan gitar Anda benar-benar mengesankan, tidak semua orang ingin mendengarkan riff dan lick tanpa akhir yang diakhiri dengan solo selama 20 menit!
Ingatlah bahwa lagu yang paling menakjubkan biasanya cukup sederhana :
- Oasis - Wonderwall
- The Beatles - Let It Be
- Leonard Cohen - Hallelujah
- Edith Piaf - La Vie en Rose
- U2 - With or Without You
- Jacques Brel - Ne Me Quitte Pas
Namun, jangan lupa untuk mencoba berbagai hal. Anda juga bisa menunjukkan komposisi musik yang telah Anda buat kepada orang lain. Biasanya kita takut untuk memamerkan karya kita karena itu sangat pribadi. Oleh karena itu, di satu sisi Anda perlu mempertahankan ego Anda. Ingatlah bahwa kritik dalam bentuk apa pun bisa bersifat membangun, meskipun terkadang sulit diterima.
Tidak ada yang melarang Anda untuk berkarya sejak dini untuk belajar cara bermain gitar. Jangan menghalangi diri sendiri dengan mengatakan "Aku tidak cukup berbakat" atau "Aku tidak punya ide". Jangan berpikir bahwa semua ide musik yang bagus sudah diambil. Ini sepenuhnya salah karena musik yang bisa ditulis manusia jumlahnya tidak terbatas.
Lalu, Anda perlu merekam karya musik yang Anda buat sehingga Anda dapat mendengarkannya kembali dan berimprovisasi dengan karya tersebut. Jangan lupa bahwa jika Anda benar-benar kesulitan, Anda juga bisa mengikuti kursus gitar di Jakarta (atau di mana pun Anda berada!) untuk membantu Anda belajar bermain gitar. Setiap musisi harus memulai dari suatu level, jadi jangan merasa malu untuk memilih kursus gitar pemula sehingga Anda bisa belajar memainkan berbagai gaya musik pada gitar Anda..
Apa Saja Elemen Penyusun Musik?
Sebelum memulai, pikirkan apa saja elemen-elemen penyusun musik:
- Kata-kata
- Melodi
- Harmoni
- Ritme
Pentingnya setiap bagian bervariasi sesuai dengan jenis musik yang coba Anda buat. Misalnya, jika Anda membuat musik techno, Anda mungkin hanya membutuhkan sekitar empat baris lirik, sedangkan dalam musik rap, Anda akan membutuhkan banyak lirik. Tentu saja, gitaris belum tentu bisa menyanyi dan Anda mungkin akan kesulitan ketika menulis bagian-bagian dari lagu ini.
Ini bukan masalah, hanya saja Anda harus menghabiskan lebih banyak waktu untuk mengerjakannya. Lebih baik mengatasi kelemahan Anda daripada mengabaikannya. Jika Anda benar-benar tidak bisa mengatasinya, jangan ragu untuk meminta tutor gitar atau teman Anda untuk membantu.
Temukan tempat les gitar di Bandung
Menyusun Musik Akustik
Ada dua cara untuk membuat musik akustik: baik menulis progresi akor terlebih dahulu atau menulis melodi vokal terlebih dahulu.
Menulis Struktur Akor Pertama
Contoh, Anda harus memilih kunci, seperti D mayor. Anda kemudian dapat menemukan akor yang dimiliki kunci ini. Beberapa progresi akor yang paling umum adalah sebagai berikut:
- I, II, V, I
- I, IV, V, I
- I, V, IV, I
- I, IV, I, V
- I, VI, IV, V
- I, II, IV, V
- I, III, II, V
Anda juga dapat menemukan progresi akor yang lain. Yang paling umum di D mayor adalah sebagai berikut:
- D, Em, A, D
- D, G, A, D
- D, A, G, D
- D, G, D, A
- D, Bm, D, A
- D, Em, G, A
- D, F # m, Em, A
Setelah Anda menemukan progresi akor, mainkan lagi dan lagi sambil mencoba menyenandungkan melodi secara bersamaan. Jangan lupa untuk menulis atau mencatat musik yang Anda buat sehingga Anda tidak lupa.
Terakhir, letakkan plectrum Anda dan jangan mainkan lagu tersebut selama beberapa hari. Ketika Anda memainkannya lagi, Anda bisa memperbaikinya karena itu akan terasa seperti Anda baru pertama kali mendengarkannya.
Progresi Chord
Sebelumnya telah di bahas, salah satu cara membuat musik akustik, yakni dengan menulis progresi akor atau yang juga disebut dengan progresi chord. Bagi pecinta musik tentu kita sudah mengenal baik istilah progressive chord untuk gitar, piano, atau keyboard misalnya. Pemakaian chord ini menjadi target utama yang perlu dipelajari dalam dunia gitar, tapi bukan untuk menghafal chordnya, melainkan bagaimana pergerakan chord-chord pada sebuah lagu. Progresi adalah istilah yang tepat untuk menggambarkan pergerakan chord tersebut dari chord dasar ke posisi chord lain mengikuti dinamika lagu.
Untuk belajar bagaimana progresi chord, kita harus menegtahui terlebih dahulu bagaimana pembentukkannya. Pembetukan akor yang paling umum adlaah bentuk tertian, misalnya tangga anda mayor 1-2-3-4-5-6-7. Dari situ terdapat akor atau chord tingkat yang merupakan akor bentuk tertian yang terbentuk berdasarkan tingkatannya. Misalkan dari tangga nada mayor 1-2-3-4-5-6-7, maka terdapat:
- Chord I : 1-3-5
- Chord II : 2-4-6
- Chord III : 3-5-7
- Chord IV: 4-6-1
- Chord V : 5-7-2
- Chord VI : 6-1-3
- Chord VII : 7-2-4
Dari teori dasar pemahaman akor tingkat inilah, kita dapat mengetahui progresi akor atau chord progression. Misalnya yang paling umum digunakan adalah I-IV, V-I, II-V-I, I-VI-II-V, dan I-III-IV-V.
Memang tak mudah menghafalkan chord sebuah lagu, tapi kita dapat mempelajarinya dengan sering belajar mencari chord dalam sebuah lagu. Berikut cara mencari progresi chord dalam sebuah lagu:
- Temukan kunci dasarnya
- Mengenali chord mayor dan minor
- Memahami interval chord tersebut
- Dan mencatat chord lagu.
Terus tingkatkan pemahaman musik Anda untuk membantu Anda menjelajahi lebih jauh dunia musik dan berkembang disana. Jangan ragu untuk meminta bantuan dari seorang guru musik profesional, ini akan menjadi langkah yang sempurna untuk Anda!
Anda bisa menemukan dengan mudah tempat les gitar di Surabaya
Menyusun Melodi Vokal Pertama
Anda tidak perlu pergi ke sekolah musik untuk bisa membuat musik Anda sendiri.
Meskipun memainkan melodi adalah metode yang cukup rumit, ini adalah cara yang bagus untuk keluar dari zona nyaman dan membuat lagu Anda sendiri.
Metode pertama bisa membantu menghasilkan musik yang solid tetapi mungkin terasa agak datar sedangkan metode ini dapat memungkinkan Anda untuk membuat musik yang lebih bernuansa. Jika Anda belum hafal melodinya, tuliskan dan terus nyanyikan sampai Anda tidak dapat melupakannya.
Sekarang segalanya menjadi rumit: Anda menambahkan akor di atas melodi. Pikirkan akor demi akor. Untuk setiap irama, Anda harus memainkan sebuah akor.
Jangan lupa untuk memasukkan not-not penting dari melodi dalam akor ini. Catatan pertama dan catatan yang bertahan paling lama biasanya merupakan catatan yang paling penting dalam melodi.
Proses akhirnya sama: catat apa yang telah Anda buat dan mainkan lagi beberapa hari kemudian.
Menulis Musik untuk Band
Dalam sebuah band pada umumnya, Anda biasanya akan mendapati:
- Gitar akustik atau gitar listrik
- Gitar bass
- Gendang
- Gitar utama
Melodi biasanya dimainkan pada gitar utama baik itu musik jazz, blues, folk, atau musik rock. Alat musik lain akan mengiringi alat musik utama. Anda dapat menggunakan metode yang disebutkan di atas untuk membuat musik untuk band Anda.
Menyusun Riff Gitar
Anda juga dapat membuat riff gitar seperti lagu Smoke on the Water. Jangan dibikin rumit! Riff harus mudah dimainkan sehingga dapat dimasukkan ke dalam lagu dengan instrumen lain.
Menyusun Bass Riff
Terkadang, bass digunakan untuk memainkan riff. Ini sangat umum dalam musik groove atau funk. Jika Anda seorang anggota band, mintalah bassis Anda untuk membantu Anda. Drummer juga bisa membantu karena bass dan drum terkait erat, terutama dalam hal ritme.
Jika Anda tidak memiliki band, Anda harus belajar sedikit tentang bass, jika tidak, Anda tidak akan dapat melakukan semua ini.
Akor yang Sangat Serasi
Untuk menyusun lagu, ada pola yang harus Anda hafal:
- Mayor – kecil – kecil – besar – besar – kecil – kecil
Misalnya, dalam C mayor, polanya akan seperti ini:
- C mayor – D minor – E minor – F mayor – G mayor – A minor – B minor
Variasikan Intensitas
Untuk membuat lagu Anda lebih menarik, pertimbangkan untuk mengubah intensitas dengan verse yang tenang dan chorus yang berat. Jangan lupa untuk menggunakan rest juga. Silence juga merupakan bagian penting dari musik.
Sekarang buatlah! Tidak ada batasan untuk kreativitas Anda, entah Anda bermain musik rock, grunge atau thrash.
Daftar Istilah Gitar
Baik itu musik folk, bossa nova, funk, blues, atau rock, setiap pemain gitar perlu memahami sejumlah kosa kata penting. Anda tidak akan bisa bermain gitar jika Anda tidak tahu apa yang orang dibicarakan.
Triad
Triad adalah tiga not yang membentuk akor dasar.
Mode Dorian
Ini adalah mode kedua dari skala mayor. Ini adalah salah satu mode minor, seperti mode Lydian dan Mixolydian, yang paling umum digunakan.
Cek di sini untuk kursus gitar Jakarta Barat
Apa Anda menyukai artikel ini? Berikan penilaian Anda
Loading...
Terimakasih
sama-sama, semoga bermanfaat ya :)
Makasih min jd inget lg sama materi akor hehe
sama-sama :)
Gimana kalo main ritem nya saja tidak dengan melodi petikkan dan bass? Bagus apa tidak?
Dicoba saja sendiri, harus nya oke2 aja sih, tapi perihal bagus atau tidak, kembali lagi ke selera masing-masing :)
kalau bikin kunci misteri gimana ya
contoh dasar c gue masukin e mayor
maksudnya yang nuansa misteri gitu ya? coba drop D deh, biasanya lebih cocok
wah keren bang tulisan artikelnya, ada rasanya waktu membaca, keren
Terima kasih, semoga bermanfaat ya :)
Good I like that!
You are the best my brother/sister!
Thank you for your appreciation :)
Terima kasih atas uraiannya .. dapat difahami ..
Sama-sama :)
Mantap penjelasan nya sangat mudah dipahami.
Terimakasih bang atas tulisan nya, bermanfaat.
Saya jadi lebih pede bikin lagu
Mantab, semoga lagu nya nanti jadi hits ya :)
keren!!! saya banyak mendapatkan keresahaan saya di dalam artikel ini
Alhamdulillah jika dirasa bermanfaat :)
Terima kasih udah share pengalaman musik ajaran saya paham tentang musik tapi dlm proses belajar
Sama-sama, terima kasih atas apresiasinya, semangat belajar musiknya, ingat bahwa semua butuh proses :)
Bang mau tanya emangnya klaw bikin chord sendiri harus sesua dengan progresi chord kunci dasar ya? Emang gak bisa chordnya di luar dari progresi chord dasar lagu itu?
enggak juga, bisa aja klo chordnya di luar progresi chord dasar, ini hanya petunjuk aja :)
sangat membantu, terimakasih
Sama-sama :)
Kamu memberi saya motivasi kembali,karna hampir saja saya menyerah melakukan hal ini
alhamdulillah jika bermanfaat, semangat ya
Wah thank you ilmunya ! Terbaik deh . . .
terima kasih :)
Saya pengen bikin lagu semangat JUDUL: SMK BAKTI KARYA
Verse 1)
C. Am. F. G.
Di tepi pantai yang sunyi, indah Parigi,
F. G. C. Am.
Berdiri megah penuh janji, ini bakti karya
C. F.
Bakti Karya, tempat kami,
G. C.
Menggapai cita, raih mimpi.
(Pre-Chorus)
F. G. F. G.
MeLangkah maju itu pasti, ilmu telah jadi bekal,
F. G. F. G. C. G.
Bersama para guru-guru, membangun akhlak yang kekal.
(Reff
C. F. G. C.
SMK Bakti Karya, cahaya di Parigi,
Am. F. G. C.
Membimbing kami menuju masa depan tinggi
F. G. F. G.
Dengan semangat, kerja keras tak henti,
F. G. C.
Melangkah maju dengan berani
(Verse 2
Am. F G. C
Di sini kami ditempa dan dilatih,
Am. F. G. C
Skill dan moral kami tiada tersisih
Am. F. G. C
Dari seni dan teknik, hingga karya gemilang,
Am. F. G. C
Nama sekolah harum terbilang.
bagus nih kak
Saya pengen buat lagu sendiri
mulai dulu aja kak