“Gitar saya bukanlah sekadar benda mati. Gitar itu adalah bagian dari diri sara. Inilah saya. ” – Joan Jett

Gitar adalah salah satu alat musik paling populer yang dipelajari orang-orang. Anda bisa mulai mempelajari gitar dengan mempelajari beberapa skala pentatonik, teori musik, akor dasar dari lagu-lagu Hendrix, Clapton, atau Rolling Stones.

Setelah mengetahui cara meniru sejumlah gitaris terhebat, tidakkah Anda ingin mulai menulis komposisi gitar Anda sendiri?

Jika Anda seorang pemain gitar yang sudah mencapai tahap ini, kami memiliki beberapa saran agar Anda berhasil menulis komposisi musik Anda sendiri untuk gitar ritme dan gitar lead.

Petunjuk Umum untuk Menyusun Komposisi Musik Gitar

Entah Anda memainkan gitar blues, musik gitar rock yang melelehkan, atau petikan balada akustik, setiap karya musik menyampaikan perasaan tertentu.

Gitar akan dapat membantu terciptanya karya yang luar biasa
Gitar Anda akan membantu Anda menciptakan karya musik yang luar biasa! (Sumber: analogicus)

Ketika sedang menyusun komposisi musik gitar akustik atau gitar listrik, kita sering lupa bahwa tujuan utama kita sebagai musisi adalah untuk membagikan emosi dengan pendengar melalui alat musik kita. Baik itu perasaan, pesan, atau energi, Anda tidak bisa melupakan emosi di baliknya. Saat kita menyusun komposisi musik untuk pertama kalinya, kita cenderung melupakan hal ini dan mulai merangkai not dan akor yang terdengar bagus. 

Namun, komposisi Anda ditentukan oleh emosi mendasar yang ingin Anda ungkapkan melaluinya.

Mulailah dengan bertanya pada diri sendiri apa yang Anda inginkan dari lagu Anda:

  • “Aku ingin menciptakan lagu yang membuat orang menangis”
  • “Aku ingin menciptakan lagu yang penuh energi dan membuat orang merasa bisa melakukan hal-hal yang sulit”
  • " Aku ingin para pendengar tergerak oleh laguku."
  • " Aku ingin membuat para pendengar tertawa"

Untuk mencari inspirasi, dengarkan lagu-lagu yang membuat Anda merasakan perasaan yang ingin Anda sampaikan lewat lagu Anda kepada orang lain. Kemudian Anda bisa melihat teknik gitar yang mereka gunakan dan bagaimana mereka memetik atau memilih gitar, misalnya.

Jangan dibuat rumit! Mungkin Anda tergoda untuk tidak memasukkan teknik yang telah Anda kuasai ke dalam komposisi Anda. Namun, lebih baik melakukan sesuatu dengan baik daripada yang buruk. Bahkan jika permainan gitar Anda benar-benar mengesankan, tidak semua orang ingin mendengarkan riff dan lick tanpa akhir yang diakhiri dengan solo selama 20 menit!

Ingatlah bahwa lagu yang paling menakjubkan biasanya cukup sederhana :

  • Oasis - Wonderwall
  • The Beatles - Let It Be
  • Leonard Cohen - Hallelujah
  • Edith Piaf - La Vie en Rose
  • U2 - With or Without You
  • Jacques Brel - Ne Me Quitte Pas

Namun, jangan lupa untuk mencoba berbagai hal. Anda juga bisa menunjukkan komposisi musik yang telah Anda buat kepada orang lain. Biasanya kita takut untuk memamerkan karya kita karena itu sangat pribadi. Oleh karena itu, di satu sisi Anda perlu mempertahankan ego Anda. Ingatlah bahwa kritik dalam bentuk apa pun bisa bersifat membangun, meskipun terkadang sulit diterima.

Tidak ada yang melarang Anda untuk berkarya sejak dini untuk belajar cara bermain gitar. Jangan menghalangi diri sendiri dengan mengatakan "Aku tidak cukup berbakat" atau "Aku tidak punya ide". Jangan berpikir bahwa semua ide musik yang bagus sudah diambil. Ini sepenuhnya salah karena musik yang bisa ditulis manusia jumlahnya tidak terbatas.

Lalu, Anda perlu merekam karya musik yang Anda buat sehingga Anda dapat mendengarkannya kembali dan berimprovisasi dengan karya tersebut. Jangan lupa bahwa jika Anda benar-benar kesulitan, Anda juga bisa mengikuti kursus gitar di Jakarta (atau di mana pun Anda berada!) untuk membantu Anda belajar bermain gitar. Setiap musisi harus memulai dari suatu level, jadi jangan merasa malu untuk memilih kursus gitar pemula sehingga Anda bisa belajar memainkan berbagai gaya musik pada gitar Anda..

Apa Saja Elemen Penyusun Musik?

Sebelum memulai, pikirkan apa saja elemen-elemen penyusun musik:

  • Kata-kata
  • Melodi
  • Harmoni
  • Ritme
siapkah untuk dapat membuat lagu selanjutnya?
Apakah Anda sudah siap untuk membuat lagu berikutnya? (Sumber: Didgeman)

Pentingnya setiap bagian bervariasi sesuai dengan jenis musik yang coba Anda buat. Misalnya, jika Anda membuat musik techno, Anda mungkin hanya membutuhkan sekitar empat baris lirik, sedangkan dalam musik rap, Anda akan membutuhkan banyak lirik. Tentu saja, gitaris belum tentu bisa menyanyi dan Anda mungkin akan kesulitan ketika menulis bagian-bagian dari lagu ini.

Ini bukan masalah, hanya saja Anda harus menghabiskan lebih banyak waktu untuk mengerjakannya. Lebih baik mengatasi kelemahan Anda daripada mengabaikannya. Jika Anda benar-benar tidak bisa mengatasinya, jangan ragu untuk meminta tutor gitar atau teman Anda untuk membantu. 

Menyusun Musik Akustik

Ada dua cara untuk membuat musik akustik: baik menulis progresi akor terlebih dahulu atau menulis melodi vokal terlebih dahulu.

Menulis Struktur Akor Pertama

Contoh, Anda harus memilih kunci, seperti D mayor. Anda kemudian dapat menemukan akor yang dimiliki kunci ini. Beberapa progresi akor yang paling umum adalah sebagai berikut:

  • I, II, V, I
  • I, IV, V, I
  • I, V, IV, I
  • I, IV, I, V
  • I, VI, IV, V
  • I, II, IV, V
  • I, III, II, V

Anda juga dapat menemukan progresi akor yang lain. Yang paling umum di D mayor adalah sebagai berikut:

  • D, Em, A, D
  • D, G, A, D
  • D, A, G, D
  • D, G, D, A
  • D, Bm, D, A
  • D, Em, G, A
  • D, F # m, Em, A

Setelah Anda menemukan progresi akor, mainkan lagi dan lagi sambil mencoba menyenandungkan melodi secara bersamaan. Jangan lupa untuk menulis atau mencatat musik yang Anda buat sehingga Anda tidak lupa.

Terakhir, letakkan plectrum Anda dan jangan mainkan lagu tersebut selama beberapa hari. Ketika Anda memainkannya lagi, Anda bisa memperbaikinya karena itu akan terasa seperti Anda baru pertama kali mendengarkannya.

Menyusun Melodi Vokal Pertama

Anda tidak perlu pergi ke sekolah musik untuk bisa membuat musik Anda sendiri.

menjelajah tempat baru untuk mencari inspirasi
Mungkin pergi ke suatu tempat yang bisa membuat Anda merasa terinspirasi akan bermanfaat. (Sumber: Free-Photos)

Meskipun memainkan melodi adalah metode yang cukup rumit, ini adalah cara yang bagus untuk keluar dari zona nyaman dan membuat lagu Anda sendiri.

Metode pertama bisa membantu menghasilkan musik yang solid tetapi mungkin terasa agak datar sedangkan metode ini dapat memungkinkan Anda untuk membuat musik yang lebih bernuansa. Jika Anda belum hafal melodinya, tuliskan dan terus nyanyikan sampai Anda tidak dapat melupakannya.

Sekarang segalanya menjadi rumit: Anda menambahkan akor di atas melodi. Pikirkan akor demi akor. Untuk setiap irama, Anda harus memainkan sebuah akor.

Jangan lupa untuk memasukkan not-not penting dari melodi dalam akor ini. Catatan pertama dan catatan yang bertahan paling lama biasanya merupakan catatan yang paling penting dalam melodi.

Proses akhirnya sama: catat apa yang telah Anda buat dan mainkan lagi beberapa hari kemudian.

Menulis Musik untuk Band

Dalam sebuah band pada umumnya, Anda biasanya akan mendapati:

  • Gitar akustik atau gitar listrik
  • Gitar bass
  • Gendang
  • Gitar utama

Melodi biasanya dimainkan pada gitar utama baik itu musik jazz, blues, folk, atau musik rock. Alat musik lain akan mengiringi alat musik utama. Anda dapat menggunakan metode yang disebutkan di atas untuk membuat musik untuk band Anda.

Menyusun Riff Gitar

Anda juga dapat membuat riff gitar seperti lagu Smoke on the Water. Jangan dibikin rumit! Riff harus mudah dimainkan sehingga dapat dimasukkan ke dalam lagu dengan instrumen lain.

Menyusun Bass Riff

Terkadang, bass digunakan untuk memainkan riff. Ini sangat umum dalam musik groove atau funk. Jika Anda seorang anggota band, mintalah bassis Anda untuk membantu Anda. Drummer juga bisa membantu karena bass dan drum terkait erat, terutama dalam hal ritme.

Jika Anda tidak memiliki band, Anda harus belajar sedikit tentang bass, jika tidak, Anda tidak akan dapat melakukan semua ini.

Akor yang Sangat Serasi

Untuk menyusun lagu, ada pola yang harus Anda hafal:

  • Mayor – kecil – kecil – besar – besar – kecil – kecil

Misalnya, dalam C mayor, polanya akan seperti ini:

  • C mayor – D minor – E minor – F mayor – G mayor – A minor – B minor

Variasikan Intensitas

Untuk membuat lagu Anda lebih menarik, pertimbangkan untuk mengubah intensitas dengan verse yang tenang dan chorus yang berat. Jangan lupa untuk menggunakan rest juga. Silence juga merupakan bagian penting dari musik. 

Sekarang buatlah! Tidak ada batasan untuk kreativitas Anda, entah Anda bermain musik rock, grunge atau thrash.

menjadi kreatif dengan terus belajar
Jadilah orang yang kreatif! (Sumber: RyanMcGuire)

Daftar Istilah Gitar

Baik itu musik folk, bossa nova, funk, blues, atau rock, setiap pemain gitar perlu memahami sejumlah kosa kata penting. Anda tidak akan bisa bermain gitar jika Anda tidak tahu apa yang orang dibicarakan.

Triad

Triad adalah tiga not yang membentuk akor dasar.

Mode Dorian

Ini adalah mode kedua dari skala mayor. Ini adalah salah satu mode minor, seperti mode Lydian dan Mixolydian, yang paling umum digunakan.\

Butuh guru Gitar ?

Apakah Anda menyukai artikel nya?

5,00/5 - 1 suara
Loading...

Kurniawan

Seseorang yang senang berbagi ilmu dan pengetahuan yang diharapkan akan bermanfaat bagi banyak orang