Apakah Anda terinspirasi dengan sejarah dan budaya dari Italia? Adakah yang tidak? Lantas mengapa Anda tidak mulai untuk mempelajari bahasa Italia?

Sejak masa Kekaisaran Romawi hingga persatuan Italia, Italia merupakan rumah dari kekayaan artistik yang menakjubkan sepanjang abad.

Dalam daftar teratas kami terkait 5 seniman Italia yang termasuk satu penyair dan 4 pelukis. Dan tentunya, perhatian besar tercurahkan pada nama-nama pelukis tersohor pada masa Renaisans termasuk Piero della Francesca, Giorgio Vasari, dan
Fillippino Lippi. Karena Italia merupakan rumah terbesar untuk nama-nama seniman terkenal dunia, maka jelas bahwa tidak ada artikel yang mampu menerangkan semua dengan adil. Kendati dmeikian, kami berharap Anda dapat menikmati dari 5 seniman yang akan kami sebutkan dalam artikel ini.

Tersedia guru-guru Bahasa Italia terbaik
Kursus pertama gratis!
Nabila
5
5 (2 ulasan)
Nabila
Rp250,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Richard
5
5 (2 ulasan)
Richard
Rp100,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Aini
4,8
4,8 (6 ulasan)
Aini
Rp100,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Ammar
4,6
4,6 (4 ulasan)
Ammar
Rp45,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Elliot
Elliot
Rp100,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Falco g marojahan
5
5 (2 ulasan)
Falco g marojahan
Rp75,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Stefano
5
5 (3 ulasan)
Stefano
Rp250,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Maura
5
5 (2 ulasan)
Maura
Rp90,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Nabila
5
5 (2 ulasan)
Nabila
Rp250,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Richard
5
5 (2 ulasan)
Richard
Rp100,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Aini
4,8
4,8 (6 ulasan)
Aini
Rp100,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Ammar
4,6
4,6 (4 ulasan)
Ammar
Rp45,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Elliot
Elliot
Rp100,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Falco g marojahan
5
5 (2 ulasan)
Falco g marojahan
Rp75,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Stefano
5
5 (3 ulasan)
Stefano
Rp250,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Maura
5
5 (2 ulasan)
Maura
Rp90,000
/jam
Kursus pertama gratis>

Dante (1265-1321)

Di akhir abad Pertengahan, penyair ini banyak membantu menyatukan Italia ratusan tahun sebelum masa penyatuan. Karyanya membantu Tuscan (dan subdialek di Florentine) mendapatkan popularitasnya di seluruh Italia dan menjadi bahasa resmi untuk negara Italia pada abad ke-19.

Dante Alighieri lahir di Florentine pada tahun 1265 dan meninggal di Ravenna sekitar tahun 1321, Anda dapat mengunjungi makamnya. Dai merupakan satu dari tiga mahkota sastra.

Seniman Dante
Untuk menjadi seniman terkenal Dante memerlukan perjuangan yang sangat keras.

Bekerja sama dengan Petrarch dan Boccaccio, Divine Comedy karya Dante dituliskan menggunakan bahasa Florentine, bukan bahasa Latin. Tentu ini merupakan keputusan besar yang harus diambil Dante karena sebagian besar dari naskah tersebut sejatinya akan dituliskan menggunakan bahasa Latin, bahasa yang jauh lebih bergengsi dibanding Florentine pada saat itu.

Namun, Dante adalah seorang humanis dan mengharapkan karyanya dapat dipahami oleh semua orang bukan hanya untuk golongan elit terpelajar. Di samping naskahnya yang dituliskan menggunakan Florentine, dia juga meminjam sejumlah kosa kata dari berbagai dialek yang diucapkan di atau sekitar Italy agar Divine Comedy dapat dipahami lebih banyak orang.

Selain kualitas naskah secara umum, Anda pasti akan mengagumi bagaimana kecerdasan pengarang dalam memanfaatkan gagasan kuno untuk menerangkan peristiwa kompleks pada masa itu, yakni pertempuran antara Paus dan Kaisar, Guelphs, dan Ghibelline.

Dante menemukan pasangan hidupnya dalam karakter Beatrice yang mengisyaratkan gagasan “Courtly Love”. Sastra Italia kontemporer kemungkinan tidak akan pernah ada tanpa karya tersebut pada abad Pertengahan.

Maka tidak heran jika Matteo Renzi, salah satu mantan Perdana Menteri Italia pernah mengatakan bahwa “Dante ada dimana-mana, baik di pelajaran sejarah pun Italia untuk sekolah dan juga universitas.. nama-nama jalan juga tidak pernah melewatkannya.”

Apakah Dante Alighieri termasuk dalam salah satu dari 16 tokoh terkenal Italia?

Leonardo da Vinci (1456-1519)

Orang-orang masih mengapresiasi karya-karaya seniman ini bahkan 500 tahun setelah kepergiannya. Leonardo da Vinci lahir di Tuscany pada tahun 1456 dan meninggal 3 tahun setelah dibawa ke Prancis di Amboise pada tahun 1519.

Dia adalah seorang arsitek yang sungguh menakjubkan pada masa Renaisans dan tangga spiral ganda di Château de Chambord termasuk karyanya. Jika menggabungkan pengetahuan ilmiah dan karya seni yang luar biasa, Anda akan mendapatkan seorang pria yang menjadikan Italia sebagai salah satu negara paling maju saat itu.

Seniman Fra Angelico
Fra Angelico merupakan salah seorang pelukis tersohor lainnya untuk aspek karya religius.

Apakah melukis di dinding atau kanvas, lukisannya terkenal dengan realisme. Namun, setelah karyanya dimasukkan dalam daftar lukisan paling terkenal di dunia, antrean turis juga memanjang untuk melihatnya.

Leonardo da Vinci menjauhi teknik klasik dan lebih menyukai tempera telur dimana kuning telur dapat mengikat pigmen berwarna. Untuk melukis di dinding, dia lebih menyukai menggunakan gesso.

Michelangelo (1475-1564)

Mengikuti Akademi Florentine Neoplatonik dan tertarik pada minat baru yaitu seni, Michelangelo adalah seniman dengan bakat yang tak tertandingi selama Renaissance Italia.

Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni (nama lengkapnya) lahir pada 6 Maret 1476, di Republik Florence. Dan dia meninggal di usianya ke-88 tahun di Roma segera setelah Council of Trent. Kendati demikian, karya pahatnya masih tetap terkenalnya, Pietà di Basilika Santo Petrus, misalnya.

Roma juga banyak memesan karya luar biasa dari Michelangelo. Selain komisi oleh Paus Julius II, Klemens VII, dan Paulus III, Lorenzo dei Medici, orang yang sangat berpengaruh selama Renaisans juga menugaskan pekerjaan.

Dapatkan dan daftarkan diri Anda sekarang ke kursus bahasa Italia di Tangerang Selatan.

Titian (1488-1576)

Titian terkadang masih dibayangi oleh seniman terkenal Italia lainnya. Namun, dia juga sangat berpengaruh dan berharga sama dengan nama-nama lain dalam daftar ini.

Seorang ahli teori lukisan Italia, Ludovico Dolce, sangat memuji rekannya Titian dan mengatakan bahwa “karya Michelangelo juga berisi keagungan Michael Angelo, rahmat dan venustas yang menyenangkan dari Raphael, bersama juga dengan pewarnaan alam yang tepat.

Selain itu, Dolce tidak terlalu menyukai Michelangelo dan secara teratur mengkritik karyanya. Dapatkah Anda membayangkan saat di mana seorang seniman berbakat seperti Michelangelo masih bisa dibenci oleh beberapa orang?

Lahir di daerah sekitar Venesia pada tahun 1490, namun menjelang akhir Quattrocento, dia menghilang pada 27 Agustus 1576 di ibu kota Republik Venesia.

Seniman Titian
Selain semiman Fra Angalico Seniman Titian juga pelukis religius.

Pelukis Venesia sangat berhutang budi kepada Giorgione yang bekerja sama dengannya. Dia merupakan spesialis dalam lukisan dinding. Ia juga mengambil inspirasi dari Antonio da Correggio, terutama latar belakang setengah nada.

Dia menyukai proses yang dikenal sebagai colorito di mana cat digunakan untuk memberi tubuh lukisan secara bertahap, lapis demi lapis. Warna yang lebih gelap biasanya diaplikasikan lebih dulu sedang warna yang lebih cerah akan diaplikasikan kemudian.

Kebebasan artistik ini adalah bagian besar dari humanisme Renaisans yang menghasilkan subjek baru yang berani seperti The Rokeby Venus yang secara langsung akan menginspirasi Olympia Manet pada tiga abad kemudian. Ide ini kemudian diangkat kembali oleh seni rupa dan seni kontemporer pada umumnya.

Tema-tema kuno seperti yang berasal dari mitos Romawi kembali ditinjau. Ada banyak contoh komisi keagamaan. Sama seperti Michelangelo, Titian secara teratur ditugaskan oleh lembaga-lembaga keagamaan untuk melakukan karya yang menyakitkan bagi mereka.

Seniman Venesia ini membedakan dirinya dari konvensi moral di masa lalu dengan membawa seni dan moralitas ke era modern.

Tersedia guru-guru Bahasa Italia terbaik
Kursus pertama gratis!
Nabila
5
5 (2 ulasan)
Nabila
Rp250,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Richard
5
5 (2 ulasan)
Richard
Rp100,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Aini
4,8
4,8 (6 ulasan)
Aini
Rp100,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Ammar
4,6
4,6 (4 ulasan)
Ammar
Rp45,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Elliot
Elliot
Rp100,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Falco g marojahan
5
5 (2 ulasan)
Falco g marojahan
Rp75,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Stefano
5
5 (3 ulasan)
Stefano
Rp250,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Maura
5
5 (2 ulasan)
Maura
Rp90,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Nabila
5
5 (2 ulasan)
Nabila
Rp250,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Richard
5
5 (2 ulasan)
Richard
Rp100,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Aini
4,8
4,8 (6 ulasan)
Aini
Rp100,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Ammar
4,6
4,6 (4 ulasan)
Ammar
Rp45,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Elliot
Elliot
Rp100,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Falco g marojahan
5
5 (2 ulasan)
Falco g marojahan
Rp75,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Stefano
5
5 (3 ulasan)
Stefano
Rp250,000
/jam
Kursus pertama gratis!
Maura
5
5 (2 ulasan)
Maura
Rp90,000
/jam
Kursus pertama gratis>

Caravaggio (1571-1610)

Nama Caravaggio melambung 100 tahun setelah Michelangelo. Ia lahir pada 29 September 1571 di Milan dan meninggal pada 18 Juli 1610 di Tuscany dalam perjalanan ke Roma.

Dengan Caravaggio, realisme Renaisans menjadi naturalisme yang kuat dan dramatis. Dia menggunakan chiaroscuro yang diucapkan, yang kemudian dikenal sebagai tenebrisme.

Roberto Longhi, seorang ahli seni Italia, mengklasifikasikan seniman ini dalam gaya seni Lombard. Kontras yang mencolok antara terang dan gelap yang akhirnya menjadi unsur paling penting dalam gaya Barok, produk dari Kontra-Reformasi.

Caravaggio tumbuh sebagai seniman dalam lingkungan spiritual pada masa Charles Borromeo dan Santo Philip Romolo Neri, pendiri Oratorian. Mereka datang setelah banyak orang kudus termasuk Fransiskus dari Assisi.

Sebagai seorang penjahat, dia terpaksa berkeliaran di Italia. Dia menuju ke Napoli dan Sisilia. Pengaruhnya pada seni dan sejarah Italia kemudian dikenal sebagai Caravaggisme. Apa yang dia lakukan? Yah, dia terkenal karena memulai perkelahian di bar. Siapa yang dapat menyangka, bukan?

Gayanya menjadi populer sepanjang paruh pertama abad ke-17.

Giotto seorang pelopor
Giotto adalah seorang pelopor pada masa Renaisans masa itu.

Tidak dapat disangkal bahwa pelukis-pelukis terhebat berjaya pada zaman Renaisans.

Sandro Botticelli (c. 1445 - 1510)

Sandro Botticelli lahir pada pertengahan tahun 1440-an di Florence, Italia. Saat masih muda, ia sempat magang sebagai pandai emas dan kemudian belajar dengan pelukis ulung Filippo Lippi. Pada usia empat puluhan, Botticelli akhirnya menjadi seorang pelukis ulung dan berkontribusi pada banyak dekorasi Kapel Sistina di Roma.

Di puncak ketenarannya, pelukis dan juru gambar Florentine adalah salah satu seniman paling terhormat di Italia. Lukisannya yang anggun tentang Madonna and Child, dan lebih banyak karya lainnya seperti altar dan lukisan mitologi yang seukuran dengan aslinya menjadikan popularitasnya memuncak sepanjang hidupnya.

Karyanya yang paling terkenal adalah The Birth of Venus. Diperkirakan bahwa itu diciptakan pada pertengahan 1480-an. Itu mewakili dewi Venus yang tiba di pantai setelah kelahirannya ketika dia muncul dari lautan dalam keadaan dewasa (versi dewi yang disebut Venus Anadyomene dan sering diwakili dalam seni). Lukisan itu ada di Galeri Uffizi di Florence, Italia.

Meski keduanya bukan pasangan, lukisan ini sudah semestinya dibahas bersama dengan lukisan mitologi besar lainnya milik Botticelli, seperti Primavera yang juga di Uffizi. Itu adalah beberapa contoh lukisan paling terkenal di dunia dan ikon gerakan seni Renaisans Italia.

Donatello (c. 1386 - 1466)

Dimungkinkan Donato di Niccolo di Betto Bardi (atau yang sering disebut Donatello) lahir pada tahun 1386 di Florence. Sayangnya, asal-usulnya masih belum jelas dan tanggalnya masih perkiraan, datanya didapatkan berdasarkan deklarasi pajak yang diajukan olehnya pada 1433, yang menyatakan usianya pada saat itu adalah 47 tahun..

Pendidikan semasa kecilnya ia dapatkan di rumah keluarga Martelli, salah satu keluarga terkaya di Florence.

Ayah Donatello adalah bagian dari serikat pedagang wol Arte della Lana, yang merupakan salah satu dari tujuh serikat impor di Florence abad ke-14. Secara teoritis, pemerintahan Florence menganut sistem demokratis, namun dengan serikat juga memainkan peran penting dalam menjalankan pergerakan kota.

Seperti pematung Florentine lainnya, Ghiberti dan Cellini, Donatello mendapatkan dasar artistic awalnya di bengkel pengrajin emas.

Eksposur penting pertamanya sebagai seniman tiba ketika dia mengikuti kompetisi terkenal untuk desain pintu Baptistery di Florence tahun 1401. Setelah itu, ia bekerja sebentar di studio yang dikelola oleh Ghiberti, pemenang kompetisi pintu Baptistery, dimana bengkelnya memberikan pelatihan bagi sejumlah seniman muda Italia.

Dari tahun 1402 hingga 1404, Donatello belajar bersama dengan teman dan kolega Brunelleschi. Menurut biografi Brunelleschi, pasangan itu melakukan perjalanan ke kota Roma, tempat mereka menggali dan mempelajari reruntuhan kuno. Kali ini
menandai dimulainya gerakan Humanis di Florence, dimana orang-orang lebih menyukai seni klasik Yunani dan Roma kuno daripada gaya formal dan kaku pada periode Abad Pertengahan dan Gotik.

Donatello dan Brunelleschi adalah orang pertama yang secara sistematis mempelajari reruntuhan kuno sebagai suatu inspirasi. Dan masa itu Donatello mendanai eksplorasi artistik dengan bekerja sebagai tukang emas.

Donatello memiliki hubungan dekat dan saling menguntungkan dengan Cosimo de'Medici di Florence. Pada sekitar tahun 1430, pelindung seni terkemuka menugaskan Donatello untuk membuat patung Daud lagi, kali ini terbuat dari perunggu.

Karya itulah yang kemungkinan menjadi puncak karya yang paling terkenal dari Donatello. Patung itu sepenuhnya lepas dari pengaruh lingkungan atau dukungan arsitektur apa pun. Berdiri setinggi lima kaki lebih, David mewakili alegori kebajikan sipil yang menang atas kebrutalan dan irasionalitas.

Pada 1443, Donatello dipanggil ke kota Padua oleh keluarga tentara bayaran terkenal yakni Erasmo da Narni yang meninggal awal tahun itu. Dan kemudian pada tahun 1450, Donatello menyelesaikan patung perunggu bernama Gattamelata, yang menyuguhkan Erasmo menunggang kuda dengan pakaian perang lengkap, tapi tanpa menggunakan helm.

Ini adalah patung penunggang kuda pertama yang terbuat dari perunggu sejak zaman Romawi. Patung itu memicu banyak kontroversi, karena sebagian besar patung berkuda disediakan untuk penguasa atau raja, bukan hanya untuk seorang condottiere. Karya ini yang kemudian menjadi prototipe untuk monumen berkuda lainnya yang dibuat di Italia dan Eropa pada abad-abad berikutnya.

Matteo Giovanetti (c. 1322 - 1368)

Matteo Giovannetti adalah pelukis Italia yang merupakan alumni dari sekolah Simone Martini dan merupakan teman Petrarch.

Pada tahun 1944 ia dipanggil ke Avignon di Prancis oleh Paus Clement VI untuk mendekorasi Palais des Papes (Istana Paus) di sana. Dia memimpin tim pelukis dan seniman dari seluruh Eropa.

Giovanni Bellini (c. 1430 - 1516)

Giovanni Bellini dianggap sebagai bapak Renaisans Venezia. Warna dan pantulan cahayanya yang luar biasa membantunya dalam periode kreativitas yang sungguh menakjubkan di Venezia, bahkan dapat dikatakan untuk di seluruh Eropa. Dia dikenal karena citra Madonna dan Kristus yang intens secara religius, serta bakatnya untuk menyampaikan kompleksitas sentimen manusia.

Bellini lahir dan meninggal di Venezia pada masa La Serenissima, atau Republik Venezia, yang merupakan kekuatan dan pusat perdagangan yang tak diragukan lagi di Eropa. Selama hidupnya, Venezia tetap memainkan peranan penting di Mediterania pun bahkan perdagangan dunia.

Meskipun dia mungkin tidak pernah pergi jauh dari Venezia, Bellini sama sekali tidak terasingkan dari seniman lain. Sebaliknya, dia reliabel gaya pelukis Eropa Utara dan merangkul penikmat dari seluruh Eropa. Seiring bertambahnya usia, ia bahkan juga sering kali menerima saran-saran dari muridnya untuk mengasah bakatnya.

Giovanni Bellini terlahir dari keluarga pelukis terkenal sekitar tahun 1430. Ayahnya, Jacopo, yang berkontribusi dalam membawa Renaissance Italia ke Venezia dan berusaha memastikan bahwa putranya, Giovanni dan Gentile, akan menjadi pelukis yang hebat juga nantinya.

Giovanni dan kakak laki-lakinya, Gentile, memulai karir mereka dengan magang di bengkel ayahnya, menguasai berbagai keterampilan dna teknik-teknik luar biasa dari ayahnya dan murid-muridnya. Salah satu muridnya adalah Andrea Mantegna, seorang seniman Paduan, yang menjadi saudara ipar Bellini dan berpengaruh besar pada karya seni awalnya.

Setelah Bellini mengangkat namanya sendiri melalui potret dan penggambaran peristiwa-peristiwa Alkitab yang menakjubkan, dia mulai memutuskan gaya cat tempera yang lebih tua untuk mendukung cat minyak sekitar tahun 1470-an.

Penggunaan cat minyak digunakan untuk mengeluarkan perhatian Bellini terhadap warna dan pencahayaan, sehingga komposisinya menghasilkan kualitas yang lebih hidup.

Banyak dari altar karyanya begitu cermat dan meyakinkan, sehingga orang yang duduk di bangku belakang dapat merasakan gairah yang terukir di wajah setiap subjek.

Pada saat itulah Bellini dianugerahi posisi bergengsi di Istana Doge di Venesia. Dia melukis panel di aula besar istana, rupa dan altar, dan mengawasi setiap pekerjaan lebih lanjut selama sisa hidupnya.

Bellini aktif berkarya hingga kematiannya pada tahun 1516, saat ia berusia 90 tahun. Selama lima belas tahun terakhir hidupnya, ia dibebani dengan tugas untuk melukis altar, potret, dan mitologi yang menakjubkan dan tentunya semua dengan pertimbangan cermat terhadap detail lanskap.

Meskipun dia adalah seorang pelukis ulung, yang diakui oleh banyak orang sebagai yang terbaik di Venezia, Bellini tidak enggan dan selalu bersemangat untuk mempelajari teknik baru dari murid-muridnya, dan bahkan dia terus mengasah keterampilannya hingga kematiannya.

Andrea Mantegna (c. 1431 - 1506)

Andrea Mantegna adalah pelukis Renaisans Italia Utara, sarjana arkeologi Romawi, dan merupakan menantu Jacopo Bellini.

Seperti seniman lain pada masa itu, Mantegna bereksperimen dengan sudut pandangnya, misalnya dengan menurunkan cakrawala untuk menciptakan rasa monumentalitas yang lebih besar. Bentang alamnya yang mengabaikan perasaan, metalik dan karakter yang agak berbatu memberikan bukti cara melukis yang pada dasarnya berupa pahatan. Dia juga memimpin kelas yang merupakan generator cetakan terkemuka di Venezia sebelum tahun 1500.

Mantegna lahir di Isola di Carturo, dekat dengan Padua di Republik Venezia, dan merupakan putra kedua seorang pengrajin, Biagio. Pada usia sebelas tahun, ia menjadi murid Francesco Squarcione, pelukis Paduan. Squarcione, yang sejatinya adalah seorang penjahit, tampaknya memiliki hasrat luar biasa pada seni kuno dan bakatnya dalam akting.

Seperti rekan senegaranya yang terkenal, Petrarca, Squarcione adalah seorang fanatik Roma kuno, dia melakukan perjalanan di Italia dan mungkin juga Yunani untuk mengumpulkan patung antik, relief, vas, dll., Membentuk koleksi karya-karya semacam itu, kemudian membuat etsa darinya, dan memaksa membuka tokonya untuk dikaji orang lain. Sementara itu, dia terus melakukan pekerjaan berdasarkan komisi yang membuat murid-muridnya tidak kurang dari dirinya sendiri tentang kebebasan.

Sebanyak 137 pelukis dan muridnya bergabung dalam sekolah Squarcione, yang didirikan menjelang tahun 1440 dan kian menjadi terkenal di seluruh Italia. Padua menarik perhatian seniman yang datang tidak hanya dari Veneto tetapi juga dari Tuscany, seperti Paolo Uccello, Filippo Lippi dan Donatello.

Awal karier Mantegna memang dibentuk oleh kesan-kesan karya Florentine. Saat itu, Mantegna disebut-sebut sebagai murid favorit, Squarcione juga mengajarinya bahasa Latin, serta memintanya untuk mempelajari patung Romawi. Sang master juga menyukai perspektif yang dipaksakan, perlahan hasilnya menjelaskan beberapa inovasi Mantegna di kemudian hari.

Namun, pada usia tujuh belas tahun, Mantegna meninggalkan Squarcione. Dia menyatakan bahwa Squarcione telah mempekerjakannya tanpa membayar haknya. Dari begitu banyaknya nama-nama besar dari Italia, tidakkah berhenti disitu saja? Ada banyak orang yang dapat membuat daftar lainnnya seperti komposer klasik, barok, dan opera (Clementi, Giuseppe, Verdi, Puccini, dll.), Sutradara Italia (Visconti, misalnya), dan banyak lagi lainnya. Kami bahkan bisa memasukkan penyanyi-penyanyi terkenal Italia.

Dalam hal musik, Italia penulis buku tentangnya. Begitu banyak istilah musik berasal dari Italia, tidak hanya itu, beberapa genre pun Italia menngunggulinya. Jika Anda ingin meningkatkan bahasa Italia Anda, mendengarkan musik adalah cara yang bagus.

Ada begitu banyak orang Italia yang luar biasa sepanjang sejarah sehingga mungkin kami membutuhkan seluruh perpustakaan untuk mewakili mereka secara adil.

Dengan semua yang dikatakan, bukan hanya penyair dan pelukis yang memiliki ketenaran cemerlang. Italia memiliki lanskap sinematik yang kaya. Faktanya, selama tahun 1950-an hingga 60-an, Roma dikenal sebagai Hollywood di daerah Tiber karena banyaknya film berkualitas yang diproduksi disana.

Untuk melengkapi pengetahuan Anda tentang budaya Italia, mengapa tidak menonton film-film Italia itu?

Dapatkan guru privat untuk kursus bahasa Italia guna membantu Anda menguasai
bahasa Italia:

  • Kursus bahasa Italia Jakarta
  • Kursus bahasa Italia Medan
  • Kursus bahasa Italia Surabaya
  • Kursus bahasa Italia online
Butuh guru Bahasa Italia ?

Apakah Anda menyukai artikel nya?

5,00/5 - 1 suara
Loading...

Kurniawan

Seseorang yang senang berbagi ilmu dan pengetahuan yang diharapkan akan bermanfaat bagi banyak orang