Seperti yang bisa Anda bayangkan, penulisan lagu dan penyusunan lagu bukanlah proses yang instan. Tentu saja, menulis lagu membutuhkan pengetahuan tentang ritme, chorus, bait, vokal, dan yang terpenting: bercerita.
Jika Anda ingin mulai mencoba dan menulis lagu orisinal Anda sendiri, mungkin akan sulit untuk melacak ide dan kata yang ingin Anda gunakan.
Langkah pertama dalam mengarang lagu, terutama dalam hal musik kontemporer, adalah mengetahui cara mengambil nadi suatu era, dalam hubungannya dengan masa lalu, subjek, dan pena. Penulis lagu yang baik dapat menangkap suara suatu generasi.
Tapi lalu bagaimana Anda mendefinisikan apa itu lagu? Bagaimana cara membuat melodi yang selaras dengan lirik Anda?
Sebuah lagu didasarkan pada ide-ide tertentu menggunakan beberapa trik, dapat bersatu dan mulai menghasilkan lagu terbaik. Mulai dari intro hingga rima, hingga bait, inilah sedikit gambaran pilar-pilar dalam menciptakan lagu!
Buat Catatan yang Baik untuk Membuat Lagu yang Bagus
Semua komposer dan penulis akan mengatakan bahwa membuat musik intinya adalah mengetahui cara membangun sebuah cerita. Oleh karena itu, ada pertanyaan-pertanyaan yang penting untuk ditanyakan pada diri Anda sendiri, agar tidak terlalu berlebihan atau malah tidak terlalu jauh dalam penciptaan musik Anda.
Misalnya, pertanyaan pentingnya adalah: haruskah saya menulis lirik sebelum atau sesudah mulai membuat melodi? Dengan melakukannya memungkinkan Anda menetapkan kerangka untuk komposisi.
Terlebih lagi, jika Anda ingin membuat musik yang bagus, penting untuk memiliki beberapa elemen dasar. Di antara unsur-unsur tersebut adalah:
- Tema lagu,
- Pertanyaan yang mungkin muncul,
- Lirik yang mungkin untuk lagu,
- Durasi yang diinginkan pada trek lagu,
- Jumlah bagian (bait, chorus, bridge, dll.) dari sebuah lagu,
- Dan lain sebagainya.
Tentu saja, konstruksi sebuah lagu utamanya adalah mengetahui bagaimana menghubungkan semua elemen tersebut. Ide-ide ini harus diasimilasikan dan diorganisasikan terlebih dahulu, dan hal ini memerlukan pencatatan, meskipun ide-ide tersebut hanya ada di kepala Anda.
Dan ketika nada-nada ini dibuat dengan atau tanpa pena, inilah waktunya untuk memulai konstruksi konkrit dari lagu tersebut!
Langkah Penting bagi Penulis Lagu: Bertukar pikiran
Menulis lagu berarti mengetahui bahwa setiap bagian mempunyai jiwa tersendiri, baik berima atau tidak, baik dalam simfoni maupun tanpa instrumental. Not-not inilah yang akan membantu kita membangun kerangka nyata, tulang punggung nyata bagi lagu untuk menyusun musiknya dengan sebaik-baiknya.
Untuk mencoba membangun 'kerangka' lagu tersebut, seorang penulis lagu harus mencoba dan bertukar pikiran. Langkah ini merupakan salah satu langkah paling penting dalam proses ini.
Anda harus menentukan berapa banyak bait yang akan dibuat, apakah akan ada chorus (karena beberapa lagu tidak memilikinya), apakah ada bridge, atau berapa lama bagian pendahuluan akan berlangsung.
Pendahuluan inilah yang secara logis memperkenalkan frasa pertama dari lagu tersebut. Biasanya merupakan bagian instrumental, yang dipimpin oleh seorang pianis, orkestra, hanya seorang solois, dll. Bisa berupa atau menggunakan apa saja - biola, piano, namun intro ini menentukan suasana lagu, dan juga durasinya.
Bridge merupakan bagian yang akordnya tidak sama dengan akord utama. Ada juga pre-chorus, yang memungkinkan Anda melakukan transisi antara bait dan chorus, serta bersifat opsional.
Ini semua adalah bagian dari keseluruhan konstruksi sebuah lagu, dan mungkin akan menentukan cara penerapan lirik dan bait. Pada titik inilah menarik untuk menentukan apakah bagian-bagian dari lagu tersebut disusun dengan rima atau tidak, dan berapa banyak "syair" yang akan digunakan.
Berikut ini beberapa cara Anda dapat mengatur bait lagu:
- Tercet adalah bagian yang mempunyai tiga garis,
- Quatrain terdiri dari empat baris.
Ada banyak aspek pengorganisasian, tidak hanya yang berkaitan dengan bait atau kata-katanya, tetapi juga tata letak lagu yang sebenarnya.
Ada banyak struktur yang dapat Anda gunakan. Di antara tiga yang paling umum, kita temui AABA,AAABA atau ABAB. Untuk lebih memahami pola-pola ini, Anda harus membayangkan bahwa A mewakili bait dan B mewakili bagian refrain.
Namun mari kita kembali sejenak ke pertanyaan tentang sajak, yang merupakan masalah utama ketika Anda ingin mengarang lagu dan menulis liriknya. Menulis lagu sering kali merupakan masalah untuk mengatasi masalah ini secara langsung.
Berima atau Tidak, Itulah Pertanyaan yang Dibuat oleh Para Pencipta Lagu
Membuat lagu yang melekat merupakan latihan yang cukup rumit, terutama jika menyangkut pertanyaan apakah kata-kata Anda perlu berima atau tidak. Namun pertanyaan-pertanyaan ini, betapapun stresnya, harus ditanyakan terlebih dahulu.
Seperti halnya komposisi harus dipadukan dengan aransemen, penulisan teks harus mengikuti struktur tertentu, yang kemudian akan sesuai dengan pemainnya. Dan rima dapat menjadi bagian darinya, karena terkadang rima merupakan inti dari beberapa lagu.
Cari tahu lebih banyak les vokal jakarta timur di sini di Superprof.
Penulis lagu yang fokus utamanya menulis lagu rap perlu mengetahui skema dan pola rima yang berbeda, seperti rima sempurna atau hampir rima.
Siapa yang tidak hafal lirik atau syair yang membuat beberapa pantun menjadi terkenal? Kata-kata tersebut tidak selalu harus yang paling tajam, tetapi kata-kata tersebut setidaknya memiliki arti penting khusus dalam konstruksi lagu, karena kata-kata tersebut mungkin melibatkan pilihan kata-kata tertentu.
Ada beberapa jenis sajak, dan Anda tentu tidak perlu menjadi jenius lirik untuk mulai menggunakan beberapa di antaranya - yang diperlukan hanyalah tekad dan kreativitas!
Penyanyi mana pun akan mengatakan bahwa siapa pun yang menggubah musik harus beradaptasi dengan penulisan suara. Menulis musik, sebuah seni yang harus dikuasai! Dan untuk menguasainya, cara apa yang lebih baik selain memahami cara membangun sebuah chorus?
Cari tahu lebih banyak sekolah vokal di Indonesia.
Chorus (refrain) adalah Dasar Penulisan Lagu
Bagian refrain mungkin adalah bagian yang paling berkesan dari sebuah lagu. Itu adalah apa yang kita senandungkan sekuat tenaga, mulai dari musik elektro hingga musik kontemporer. Oleh karena itu, bagian refrain dari lagu inilah yang memungkinkan musik dikenali, bahkan menjadi populer. Hal ini penting untuk keefektifan lagu secara keseluruhan.
Terkadang sedih, terkadang gembira, terkadang gugup, hal tersebut adalah bagian terpenting dari sebuah lagu, terutama karena sering diulang beberapa kali. Ini berisi pesan utama musik dan ritme melodi.
Siapa pun yang menulis musik impiannya membayangkan sebuah chorus menarik yang tak seorang pun dapat melupakannya. Ini bisa berupa perpaduan cerdas antara lirik yang relate, ritme suara yang selaras, dan ansambel musik yang koheren dengan syairnya. Penulisan lagu adalah tentang menyeimbangkan segala sesuatu yang membentuk sebuah lagu.
Dan bait-bait tersebut tidak terkecuali dalam aturan tersebut!
Penulis Lagu dan Syair
Syair-syair hadir dalam jumlah banyak dalam sebuah lagu, namun semuanya memiliki keistimewaan yang tidak pernah sama. Dalam konstruksi sebuah lagu, elemen-elemen tersebut penting dan menjawab bagian chorus yang diiringi dengan perkusi, simfoni, riff gitar, atau lirik.
Masing-masing dari mereka menjawab pertanyaan khusus, masalah yang berkembang sepanjang melodi. Hal ini dapat dikaitkan dengan kehadiran gitar, biola, atau kedalaman mix.
Karena jika sebuah lagu pertama-tama dan utamanya tentang mengkomunikasikan perspektif dan lirik musikal, maka syair akan mewujudkan nya dengan cara yang paling indah. Kekuatan besar dari bagian ini, dalam sebuah lagu, di atas segalanya adalah kebebasan yang dimungkinkan di dalam nya.
Memang benar, ayat pertama dapat berbicara tentang suatu subjek, dan ayat kedua dapat membangkitkan aspek pertanyaan yang sama sekali berbeda. Semuanya perlu bersatu dalam tema, judul, pertanyaan yang diajukan oleh lagu dan komposernya, namun masing-masing bagaikan dunia tertutup di mana apa pun bisa terjadi.
Terlebih lagi, jika musik adalah ruang kebebasan, bisa dibayangkan bahwa sebuah syair lebih panjang dari syair lainnya, atau struktur rimanya tidak sama. Menulis lagu adalah keseimbangan aneh yang hanya ditentukan oleh musisi. Itu sebabnya menulis lagu baru sering kali menjadi tantangan besar bagi para penyanyi.
Syair juga dapat disesuaikan dengan visi musik dan lirik tertentu. Beberapa penyanyi tidak segan-segan menempatkan bait-bait tersebut pada posisi yang lebih tinggi dibandingkan bagian refrain, atau bahkan tidak membuat bagian refrain sama sekali.
Bukan hal yang aneh jika sajak tidak hadir dalam bait tersebut. Dan mungkin, inilah kekuatan utama dari konstruksi sebuah lagu yang bagus: didasarkan pada keselarasan unsur-unsur yang pada akhirnya tidak dapat dikuasai oleh siapa pun.
Sekarang, giliran Anda mencipta dan memainkannya!
Cari tahu lebih banyak kursus menyanyi Jakarta di sini di Superprof.
Apa Anda menyukai artikel ini? Berikan penilaian Anda
Loading...
